Viser opslag med etiketten Akrylmaling. Vis alle opslag
Viser opslag med etiketten Akrylmaling. Vis alle opslag

mandag den 15. oktober 2018

Inspireret af Gerhard Richter


Gerhard Richter (f. 1932) er en af Tysklands mest fremtrædende kunstnere. Siden begyndelsen af 1960erne har han været en del af den tyske kunstscene, hvor han begyndte som fotorealist og siden har bevæget sig fra det figurative til geometriske konstruktioner og det rent abstrakte. 

I 1985 skrev Richter: "Når jeg maler et abstrakt maleri, ved jeg ikke i forvejen, hvordan det skal se ud, og heller ikke under malerprocessen, hvad jeg sigter mod. Maleriet er således en næsten blind, desperat handling."

I sine abstrakte malerier trækker Gerhard Richter ofte en rakel hen over lærredet, så den våde maling trækkes med. Den var denne teknik, vi skulle afprøve på Billedskolen.

Eleverne fik udleveret et godt stykke papir. Vi brugte Paint On fra Clairefontaine. Desuden satte jeg stort set alle vores akrylfarver frem. 

Der skulle først males en baggrund med 3 felter i forskellige farver. De blev malet med pensler. Derefter skulle eleverne trække maling hen over papiret med en vinduesskraber eller en malerpind i træ. 











tirsdag den 9. januar 2018

Figurer i et landskab

I efteråret lavede jeg en opgave til billedskoleeleverne, der lød sådan:

Du skal lave et billede, der skal indholde:
En blanding af  to nabofarver.
Et centralperspektiv tegnet med poscatusch.
Minimum 2 figurer lavet i sort papir. Figurerne skal laves ved at tegne skyggen fra plastiksoldater eller plastikdyr.
Minimum 3 glansbilleder. Du må gerne klippe i glansbillederne.

Det blev til nogle små surrealistiske, fortællende malerier. Underlige - og vidunderlige, synes jeg.










tirsdag den 3. oktober 2017

Drømmen om at flyve

En parafrase over Marc Chagall

Sidste år, lavede jeg et projekt for Åben Skole i Favrskov Kommune, som tog udgangspunkt i Marc Chagalls maleri: La Promenade, 1917-18.
Før vi gik i gang fortalte jeg om Marc Chagall, og vi talte sammen om maleriet. Det blev til samtaler om at flyve, forelskelse, drømme, skræk for at falde ned og meget andet.

Målet var at give børnene en kunstoplevelse. De skulle have et nyt redskab til at tegne mennesker, og at lære noget om skitsearbejde. De skulle desuden lære, hvordan man kan blande mange forskellige nuancer ud fra ganske få farver og skabe et personligt udtryk ud fra de fastsatte rammer.


Materialer:
Skitsepapir
Sort kardus
Neo Colour I – alle farver minus blå.
Blyant
Saks
1 lærred fx 40x40 cm pr. elev. Andet underlag kan selvfølgelig også anvendes.
Akrylmaling i farverne: Blå, hvid, gul (og evt. grøn)
Pensler
Vandbøtter
Poscatusch i farverne: grøn, gul og hvid
Limstift


Del 1
Jeg viste først hvordan man kan tegne et flyvende menneske, der er bygget op af cirkler, og hvordan man efterfølgende kan give det tøj på. Jeg lod eleverne gøre det samme på skitsepapir, og bad dem lave 3 forskellige, og så vælge den bedste.





Den bedste skitse skulle nu tegnes på sort kardus med blyant. Den blev farvelagt med Neo Color I, hvorefter den skulle klippes ud.

                           



Del 2
Alle elever fik et lærred, hvor de optegnede et kubistisk landskab.
Vi delte lærredet i 2 med en horisontlinje. På horisontlinjen blev der tegnet huse (uden vinduer og døre). Under horisontlinjen skulle de lave et landskab med firkanter og cirkler. Over horisontlinjen blev himlen delt ind i felter. Jeg bad dem tegne cirkler, trekanter, firkanter og streger.
Jo, ældre de var, jo flere former.



Himlen blev malet først. Børnene fik kun udleveret hvid og blå maling og besked på at lave så mange forskellige nuancer som overhovedet muligt. Ofte viste jeg dem, hvordan man bruger en palet.
Når himlen var malet, fik de også en gul (og evt. også grøn). Nu skulle der laves forskellige grønne nuancer. Både landskabet og husene blev malet grønne.



Når maleriet var tørt tegnede børnene på det med Poscatusch. De tegnede døre,vinduer, skorsten og rækværk, samt  prikker og striber på landskabet.
Til sidst fandt de deres flyvende person, og brugte tid på at finde det bedste sted til den. De brugte limstift til at lime den på, og der skal bruges MEGET lim.


















tirsdag den 7. februar 2017

Selvportrætter

I forbindelse med at jeg afholder kurset "Flademal en Diva," har jeg vist en række billeder, som børnene på Billedskolen i Ulstrup har lavet.

Billederne viser et portrætforløb, vi lavede for et par år siden. Forløbet begyndte med, at vi tog portrætter af alle børnene. Fotografierne blev taget i et forholdsvist mørkt rum, hvor vi satte en lyskilde op, så der faldt mest lys på den ene side af ansigtet.

Jeg printede billederne ud i A4, og gav eleverne en tynd sprittusch og en transparent, som de lagde over fotografiet, som de tegnede op.

Vi brugte en af de gamle overheadprojektorer til at overføre billedet til lærred. Forinden havde vi laseret lærredet med en tynd blanding af vand og akrylmaling.

Børnene fik selv lov til at tage et farvevalg, da de skulle male deres portræt.

Du kan se nogle af selvportrætterne her:












mandag den 9. januar 2017

Monster med mønster

Her en mulighed for at lave et malet monster med børnehavebørn eller skolens mindste klasser.



I skal bruge:
Kraftigt papir
Akrylmaling
Pensler
Vand
Saks
Sort og hvidt karton
Limstift

1. gang
Lad børnene male et mønster på hele deres papir, og lad det tørre.


2. gang
Der klippes en n-form i papiret.
Klip også øjne, mund og tænder, som limes på monstret.
Lim til sidst på sort eller farvet karton.





mandag den 31. oktober 2016

Snoremonster



Til et Snoremonster skal du bruge:
Glittet papir
Sisalsnor
Sort akrylmaling
Pensel
Vandskål

Til efterbehandling
Glittet papir
Sort sprittusch
Saks
Limstift

Se her hvordan du skal gøre:



Efterbehandling:
Når der skal laves monstre ud af snorebillederne tegnes øjne og mund på et nyt stykke papir. De klippes ud og limes på. 

Derefter tegnes der fx øre, hår, øjenbryn, næsebor og lignende med en sort sprittusch direkte på billedet.