Viser opslag med etiketten Tegning. Vis alle opslag
Viser opslag med etiketten Tegning. Vis alle opslag

mandag den 30. marts 2020

Fabeldyr

På hjemmesiden Swich Zoo Online kan du lave dit eget fabeldyr. Du skal beslutte om kroppen skal være zebra, næsehorn, isbjørn, bison, hængebugsvin, abe, elefant, hund eller gepard, og så kan der sættes mange forskellige hoveder, ben og haler på fabeldyret.


Når du er tilfreds med dit dyr, kan du lave et screenshot af siden, så du kan gemme det og evt. printe. Hvis du ikke kan dette, kan du se dit fabeldyr på skærmen. Du skal nu lave en tegning med én farve, så tegningen fx bliver: sort/hvid eller blå/hvid eller brun/hvid.



Du kan selv beslutte, om du vil tegne dit fabeldyr med en fin, sort tusch, almindelig blyant eller farveblyant. Det vigtige er, at du prøver at lave tegningen med kun én farve. Når kunstnere kun arbejder med én farve, siger vi, at de arbejder monokromatisk.
Giv dit dyr et navn, og skriv det med en flot skrift.











Hvis du har lyst til at lave en udgave mere på et nyt stykke papir, vil jeg foreslå, at du maler dit fabeldyr med sovsekulør. Det har en smuk farve, og er faktisk ret sjovt at male med.
(Hvis du har akvarelfarver eller akrylmaling, kan du også bruge det. Prøv at male dit dyr med bare én farve. Brun, blå, sort eller andre mørke farver er at foretrække.)

For at skabe forskel på lys og mørke i dit maleri, skal du bruge vand til at blande i sovsekuløren/malingen. Nogle steder skal du bruge meget vand andre steder slet intet. Leg med det! 




tirsdag den 17. april 2018

Smagen af Ingenting

Sidste år var jeg på et fantastisk tegnekursus hos Rigmor Bak Frederiksen. I en af pauserne fortalte hun mig om et projekt, som Anna Marie Holm lavede for år tilbage på det gamle Århus Kunstmuseum.

Jeg har ikke kunnet finde oplysninger om projektet, så jeg ved ikke, hvornår det er lavet, og beskrivelsen her er måske ikke helt præcis:
Anna Marie Holm bad deltagerne om, at gå ud i byen og tage et billede af Ingenting. Det var dengang, mobiltelefonen endnu ikke var opfundet, så der blev taget fotos med et polaroidkamera.  Det blev til fotos af mellemrum, huller og byens sprækker. Altså billeder af det negative rum.
Efterfølgende blev der tegnet skitser efter fotografierne, og til sidst klippede de formerne ud i tynde madbrød, som blev hængt op, før deltagerne tog dem ned og spiste Ingenting.

På min fødselsdag er der, på Billedskolen, en fast tradition for, at vi arbejder med en opgave, der også smager godt. Skuffelsen var derfor stor, da jeg i år kunne fortælle, at vi skulle spise Ingenting.

Jeg havde samlet et stor bunke ting med huller i: Piskeris, nøddeknækker, nøgler, sakse osv. Børnene fik et stort stykke papir, hvor de skulle tegne så mange tegninger af Ingenting som muligt.


Efterfølgende skulle de vælge den form, de syntes, var mest interessant og skravere den.



 Så satte jeg dem sammen to og to og lod dem sætte de to former sammen, så det blev til "Dobbelt så meget Ingenting."


Endelig tog jeg lagkagebunde frem, så de kunne skærer "Dobbelt så meget Ingenting" ud. Lagkagebunde fungerede godt, men man kan selvfølgelig også bruge noget andet som fx rugbrød, tortilla, pandekager eller sandwichbrød.





Fordi det var fødselsdag fik børnene også lov til at pynte med chokolademousse, flødeskum, bananer og marmelade, og vi var enige om, at "Ingenting" og "Dobbelt så meget Ingenting" smager fortrinligt.





mandag den 5. marts 2018

En funky kanin

Ideen til disse kaniner fandt jeg på www.teachstarter.com, og vi brugte deres template: Funky Easter Bunny Craft Template som inspiration.

Man kan sagtens kopiere denne template og arbejde med den, som man ser det hos teachstarter.com, men jeg ville gerne bruge oplægget til at undervise i blyantstegning, lod jeg børnene se på tegningen, og så tegnede de selv deres udgave af en kanin.
Derefter skulle de finde blyanter med forskellig hårdhed, så de havde mulighed for at at lave både områder i helt lys grå, mellemgrå og fuldstændig sort.

Det var forunderligt, at se det gå op for børnene, at en blyant ikke bare er en blyant og at der er stor forskel på en 4H og en 6B-blyant.
Jeg anbefalede dem, at afprøve alle blyanterne, så de kunne få en fornemmelse af de mange nuancer de forskellige blyanter kan skabe.









tirsdag den 3. oktober 2017

Drømmen om at flyve

En parafrase over Marc Chagall

Sidste år, lavede jeg et projekt for Åben Skole i Favrskov Kommune, som tog udgangspunkt i Marc Chagalls maleri: La Promenade, 1917-18.
Før vi gik i gang fortalte jeg om Marc Chagall, og vi talte sammen om maleriet. Det blev til samtaler om at flyve, forelskelse, drømme, skræk for at falde ned og meget andet.

Målet var at give børnene en kunstoplevelse. De skulle have et nyt redskab til at tegne mennesker, og at lære noget om skitsearbejde. De skulle desuden lære, hvordan man kan blande mange forskellige nuancer ud fra ganske få farver og skabe et personligt udtryk ud fra de fastsatte rammer.


Materialer:
Skitsepapir
Sort kardus
Neo Colour I – alle farver minus blå.
Blyant
Saks
1 lærred fx 40x40 cm pr. elev. Andet underlag kan selvfølgelig også anvendes.
Akrylmaling i farverne: Blå, hvid, gul (og evt. grøn)
Pensler
Vandbøtter
Poscatusch i farverne: grøn, gul og hvid
Limstift


Del 1
Jeg viste først hvordan man kan tegne et flyvende menneske, der er bygget op af cirkler, og hvordan man efterfølgende kan give det tøj på. Jeg lod eleverne gøre det samme på skitsepapir, og bad dem lave 3 forskellige, og så vælge den bedste.





Den bedste skitse skulle nu tegnes på sort kardus med blyant. Den blev farvelagt med Neo Color I, hvorefter den skulle klippes ud.

                           



Del 2
Alle elever fik et lærred, hvor de optegnede et kubistisk landskab.
Vi delte lærredet i 2 med en horisontlinje. På horisontlinjen blev der tegnet huse (uden vinduer og døre). Under horisontlinjen skulle de lave et landskab med firkanter og cirkler. Over horisontlinjen blev himlen delt ind i felter. Jeg bad dem tegne cirkler, trekanter, firkanter og streger.
Jo, ældre de var, jo flere former.



Himlen blev malet først. Børnene fik kun udleveret hvid og blå maling og besked på at lave så mange forskellige nuancer som overhovedet muligt. Ofte viste jeg dem, hvordan man bruger en palet.
Når himlen var malet, fik de også en gul (og evt. også grøn). Nu skulle der laves forskellige grønne nuancer. Både landskabet og husene blev malet grønne.



Når maleriet var tørt tegnede børnene på det med Poscatusch. De tegnede døre,vinduer, skorsten og rækværk, samt  prikker og striber på landskabet.
Til sidst fandt de deres flyvende person, og brugte tid på at finde det bedste sted til den. De brugte limstift til at lime den på, og der skal bruges MEGET lim.


















fredag den 29. september 2017

Det finurlige univers.

I samarbejde med Elin Pausewang har jeg lavet et forløb, der tager udgangspunkt i den tyske kunstner Michael Sowas billedunivers.

Sowa er en særdeles produktiv tysk, maler og illustrator. Han blev født i 1945 og blev uddannet på akademiet i Berlin. Han lever og arbejder stadigvæk i Berlin.

Michael Sowa univers er surrealistisk, fantastisk og finurligt. Han arbejder ofte med grænsen mellem det dyriske og det menneskelige på humoristisk og absurd vis: En ko på skøjter, en gris i suppen og får der ligger i græsset og arbejder på deres computere er nogle af de mange fantasifulde motiver, vi kan møde.

Et af Michael Sowas berømte malerier forestiller en gris, der står i en suppetallerken:
Das Suppenschwein. Dette motiv findes i flere forskellige udgaver.

Vi besluttede, at arbejde med dette maleri ved at lave en opstilling som tableau, som børnene skulle fotografere og bagefter skitsere. Ideen med farvelære og mælk har jeg fundet flere gange på Pinterest.

Til tableauet brugte vi:
Dybe tallerkener
Plastikdyr
Mælk
Flydende akvarel
Sulfo
Vatpinde
-
Hvid dug
Hvid stofserviet
Vinglas
Bestik
Bord
Stol
-
Fotografiapparat
Papir
Blyanter
Farvekridt

Vi delte børnene op i nogle hold, som alle fik en dyb tallerken med mælk. I mælken dryppede de nogle dråber flydende akvarel (man kan også bruge frugtfarve), og fik så en vatpind med sulfo. Når sulfoen kommer ned i mælken, kommer væsken nærmest til live og bevæger sig, så farverne blandes.


Da børnene havde lavet den "suppe" de gerne ville have, skulle de vælge et plastikdyr, som de stillede ned i suppen.
Vi dækkede op, og mens nogen fotograferede, sad de andre og lavede skitser af deres tallerken med dyr.